【848】拍拍構圖543-2

黃金分割構圖 黃金分割構圖,又稱井字構圖,構圖時將照片分割成九宮格,拍攝時將重點放在井字的點、線上,就能使圖案富有和諧穩重的感覺,充滿美感,又稱三分構圖法。下圖為法國新聞攝影大師卡提耶布列松的作品,可以發現畫面中的主要線條,以及人物都在井字的點和線上,造成了穩定的美感。 曲線構圖 曲線,可以為視覺帶來柔化、優雅、延伸等感受。事實上自然界有很多曲線元素,可以為照片帶來飄逸搖擺的美感,而且,很多照片因為多了曲線,會擁有更多的活力,甚至張力也會顯得更強烈,可以拍攝的例子如灣區的河流、鐵路、及道路等。 前景搭背景構圖 為了讓二維的影像,創造三維的立體空間,構圖時前景與背景的搭配格外重要。主體之前的景物稱為前景,能凸顯主體,也可彌補畫面的單調之處,使畫面更有層次;背景則是位於主體後方的景物,做為襯托主體、豐富畫面與傳達影像的環境,背景的處理往往決定作品的成敗,因此要注意背景與主體的明暗關係,在背景的選擇,也應該避免過於複雜的環境,以免畫面失去焦點。 中心點構圖 當你想表現的主體很明確、很強烈,其實擺在正中央是視覺最容易集中的,因此也是最直接的表達方式,凡屬強烈、顯著、突出的題材,都合適運用中心點構圖法以中心點為呈現的主軸,多餘的物件可讓它們就消失在構圖中。不偏不倚地的中央構圖法相對也讓畫面有更多穩定的作用。 重複性構圖 重複性構圖,整齊的呈現相同花樣「數大便是美」聽過吧!重複的素材排列在一起,其實也別有一種整齊的美感,表現出照片中的主體有某種「節奏感」,這是很常見的構圖法,但卻不容易去注意到充滿緊湊的節奏感,同時還有數大便是美的效果。能拍出這種重複性構圖,很需要攝影師的觀察力和運氣。 透視點構圖 所謂的透視,就是在畫面中利用視線的消失點,營造空間的感覺。兩條平行的火車鐵軌在視線的遠方融合在一起,那個融合的地方就是所謂的消失點。消失點構圖又分作一點透視、兩點透視、三點透視。當物品的大小都相同時,越靠近我們眼睛的物品看起來會比較大,遠離我們的物品看起來較小,這種構圖法主要可以營造畫面的立體感、距離感、空間感。 大與小對比構圖 大與小之間,可強調空間的距離感,因為大小的堆疊與排列所造成的秩序感,因著營造畫面的對立與層次,而產生視覺感受上的差異趣味。一般拍攝方式在構圖時會藉由大跟小的差異性,以許多的大大和小小,來形成構圖上更多有趣的視覺心理效果。 色彩對比構圖 在色彩的配置上,拍攝時可應用冷暖色、互補色、黑白的搭配,色彩相當具有情感性,能渲染氛圍,同時也會影響著影像的表達,營造畫面氛圍與表達攝影者情緒,豐富的色彩也許能吸引觀賞者注意,卻可能分散其目光,因此取景時必須找尋影像主題,使視覺能停駐於畫面重點,否則亦可以黑白來集中目光於畫面想傳達的喻意。 留白構圖 喜歡拍風景,留白是一種常需要練拍的構圖表現;留白,是一種減法的藝術,一層層將多餘景物剃除,只保留主體與賓體,讓畫面更為簡潔與想像空間;留白,也可應用在預留空間上,對於拍攝動態主體,可讓主體占有1/3的畫面,另外2/3的畫面則是移動的方向;若把畫面拍太滿,容易產生擁擠的感覺。 主體與賓體構圖 主體,是作品所要表達的主要對象,能一眼就明瞭作品的主題;賓體,是主體之外的陪襯對象,來營造畫面的氣氛,在拍攝時適當且明確的強調主體,考慮主體與賓體的配置,更要記得主體的位置和比重份量是否大於賓體,這樣才不會反客為主,讓主賓體角色不分,考慮清楚才能表達作品所要傳達的主旨。 對稱構圖 印象中應該有遇過很具對稱美的場景,上與下或左與右都很好看。這樣的場景出現時就可用對稱構圖法來呈現。 對稱構圖,經常可用在拍攝人造物的場景,比如建築;或是一些形狀規律的自然景物上,與黃金分割構圖一樣,能造成畫面穩重和諧的美感。 改變角度構圖 許多人在拍照拍到最後會對攝影沒有新鮮感,這時不妨換個拍攝角度,一般都是以水平角度來拍攝,此時嘗試仰角與俯角的拍攝方式,或許可以找到些靈感!不同的角度蘊含著不同的意義,水平角度在拍攝上雖然較為平凡但影像不易變形,而仰角可以使人看起來很有氣勢,對於企業家或地位崇高的人常可看到此種拍攝角度,俯角拍攝的影像會使人看起來弱小無力,這些變化會造成視覺上的差異。 框中框構圖 框中框,可呈現視覺的對稱性,讓觀賞者自行想像出其餘的部份。框中框的拍攝方式,可強調構圖中重要的元素,對於拍攝風景或人像是經常使用的表現手法,在照片本身為外框,所拍攝的物體為內框,框中框所要表現的是種思維,透過內與外框巧妙的配置,來凸顯拍攝的主體。

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