在我們心底，對美的感覺和經驗有許多種：寧靜的美、浪漫的美、優雅的美，或律動的美。這些美的知覺常以藝術為媒介觸動我們，一幅圖畫引導步入寧靜自在的世界，一部小說誘發溜進浪漫迷人的庭園，一段詩文開啟優雅從容的心靈，一齣表演激颺律動跳躍的步伐。
藝術家固然作為一個媒介者帶我們進入美的天地，但是卻也經常藉著各式各樣創新的途徑，去讓美呈現出爭奇鬥艷的姿態，於是這些創新改變了視覺和聽覺的習慣與經驗，當你我逐漸習慣及接受這些改變時，我們也就發現了一個更奇妙的世界，同時也激發了人們的好奇心及嘗試去探險的嚮往，另外一股創新的能量在大家眼前起伏躍動，勇於自我挑戰，敢為天下先的智者，一躍而出、走在前端，捉住了創新的能量，掌握了成功的機會。原來屬於心裡的美，原來屬於藝術家的創意特權，這時候轉而昇華為人類不斷進步、不斷創新的動力。
羅丹曾經這麼說：不是美感不足，而是發現太少。的確，在你我四週有著太多太多等待去知覺、去欣賞的萬事萬物，但是可惜的是，常常我們卻放棄了自己天賦擁有的感知潛力，不去觀看、不去傾聽、不去知覺。單單把自己閉鎖在一個小方格子裡：手機、電腦、螢光幕、小方桌，自己的世界愈變愈小，跟著視野和氣度也日益窄小，結果可能有如卡夫卡「蛻變」裡的主角格里高爾，雖然想走出自己的小方格，但是終究被變形的自我所困死。若不願如此下場，則趕快跳脫令你變形的方格，去發現更多事物，去觀看、去傾聽、去知覺。
在生活世界裡，藝術家往往是敏銳的觀察者，他們領在你我之前去感知社會的脈動和環境的變化，但是他們終歸是社會大環境影響下的一份子，卻終究本能地反射出生活世界的現象，例如流行音樂，在工業化結構之中，反映的是清楚的邏輯與韻律，因此70、80年代的歌曲皆以旋律為主，但是90年代之後，資訊時代的主導性日益強大，高速度的節奏壓制了規則性的律動，於是音樂曲風亦尚旋律轉為重節奏，同樣的音樂領域外的藝術諸如美術、設計、建築乃至時尚等亦皆雷同。再一次藝術及美學跨出了新步伐，以創新為核心，以數位科技融合生活美學為依托的創意或文創產業應運而生。
對美的感知能力是與生俱來的本能，對美感的追求，往往觸發人類創新和發現新事物的潛力。作為一個對未來充滿著無限可能及機會的年輕一代，莫要辜負自己的本能和潛力，以與時具進的胸懷，以挑戰自我的勇氣邁向成功。
